'Aachar y compañía.' (2023) Reseña: Un viaje dulce y nostálgico al pasado de Bangalore

En un mundo donde el tiempo está marcado por incesantes avances tecnológicos y rápidos cambios culturales, Aachar and Co. nos lleva en un conmovedor viaje a los tiempos más simples de los años 1960 y 1970 en el viejo Bangalore. Dirigida por Sindhu Sreenivasa Murthy, conocida por su estilo cómico y coescrita con su amigo comediante Kanan Gill, la película es una comedia dramática alegre que aprovecha la esencia de los vínculos familiares, los sueños y los desafíos de romper los moldes sociales.

Con el telón de fondo de una época pasada, Aachar and Co. nos presenta a la familia Aachar, donde Madhusudhan Aachar, un ingeniero civil con un prestigioso puesto en el gobierno, preside como patriarca. Su envidiable trabajo y posición le han proporcionado una casa grande y hermosa, un automóvil Ambassador, empleadas domésticas y un conductor. Su esposa, Savithri, y sus diez hijos (tres hijos y siete hijas) representan colectivamente la estructura familiar por excelencia de la época. Cada miembro de la familia viene con sus propios sueños y personalidades distintas, navegando por una intrincada red de expectativas y aspiraciones. La película captura maravillosamente la estética visual del pasado, con escenas que pintan una imagen vívida del viejo Bangalore. Las calles principales desiertas bordeadas de árboles y las entradas de las casas decoradas con hermosos diseños kolam seguramente recordarán al público sus hogares ancestrales. Mujeres con elegantes saris de algodón y seda con hilos de flores de jazmín adornando su cabello trenzado y hombres con bigotes espesos y gafas transportan al público a tiempos que sus mayores recuerdan con cariño. Es como si la película desenterrara un tesoro escondido de recuerdos, ofreciendo un vistazo a una era marcada por fuertes lazos familiares y un aprecio por las alegrías simples.

En el corazón de la historia se encuentra Suma, interpretada con gracia por Sindhu Sreenivasa Murthy, quien inesperadamente se encuentra asumiendo la responsabilidad de su familia y sus hermanos menores después de la muerte de su padre y su hermano. A pesar de sus sueños de casarse con un hombre educado y bien establecido en Londres, las circunstancias obligan a Suma a hacerse cargo. Celosa de la belleza de su hermana mayor Sheela y de la oportunidad de una vida mejor en los EE. UU., lucha por aceptar un trabajo para mantenerse y siente muchas dudas y vergüenza. Su viaje desde abandonar la escuela en décimo grado hasta aceptar un trabajo y enfrentar los desafíos de la vida de frente constituye el quid de la historia. Si bien Aachar and Co. sobresale en capturar la esencia de la década de 1960, a veces falla a la hora de equilibrar sus numerosos elementos. El intento de la historia de abarcar varios temas y arcos de personajes ocasionalmente hace que ciertos aspectos se sientan apresurados, disminuyendo la profundidad emocional y la conexión que los espectadores anhelan. Particularmente en las luchas de Suma, la película lucha por involucrar plenamente a la audiencia, evitando una empatía más profunda por sus sacrificios y sueños. En última instancia, cuando encuentra su vocación en la fabricación de encurtidos, la historia no le hace ningún favor porque no muestra su decisión y su viaje para convertirlo en una empresa empresarial a gran escala dirigida por mujeres.

A pesar de estos errores ocasionales, la película aborda hábilmente cuestiones sociales pertinentes de la época, como el acoso, la violencia doméstica y la evolución del papel de las mujeres dentro de las familias de clase media. La narrativa arroja luz sobre el cambio sutil pero impactante hacia que las mujeres ingresen a la fuerza laboral e incluso se aventuren en el mundo empresarial. Para aquellos que han escuchado historias de sus parientes femeninas liberándose de las limitaciones sociales o han pasado por eso ellos mismos, la película resonará a nivel personal.

Mención especial merece el casting de Aachar and Co., en el que cada actor da vida a sus personajes con la mayor sinceridad. La interpretación de Anirudh Acharya de Jaggu, un aspirante a actor de teatro, brilla con un entusiasmo contagioso, mientras que las tías chismosas del vecindario (interpretadas por Kalpana Rao, Shilpa Rudrappa y Sonu Venugopal), a las que el narrador se refiere encantadoramente como la BBC, inyectan una deliciosa dosis de humor. A Vamsidhar Bhogaraju, que interpreta a Sudheendra, le va bien como el obediente hijo mayor que constantemente se ve reprendido por su dominante padre, sin importar cuánto intente complacerlo. La sensible interpretación de Harshil Koushik de Raghu, el segundo hermano, toca la fibra sensible e inspira una sensación de calidez indeleble. Cuando Sudhee lo abandona para trabajar en Delhi, Raghu aprovecha las circunstancias para ser el nuevo cabeza de familia y hace todo lo posible para brindarles a sus hermanos lo mejor de todo. Cuando su esposa lo reprende por su tono grosero hacia Suma, Raghu es lo suficientemente sensible como para ir a disculparse con ella. La camaradería entre Suma y Jaggu es palpable en varias escenas, pero especialmente en aquella en la que, después de una aburrida cena de arroz con limón, asaltan la despensa para atiborrarse de laddoos, chaklis e incluso polvo Horlicks. Resonará en cualquiera que haya compartido bocadillos de medianoche con sus hermanos. Sin embargo, en medio de estas destacadas actuaciones, ciertos personajes, como Savithri, la matriarca, y Arati, la esposa de Jaggu y doble doctorado. titular, se sienten subdesarrollados, relegados a un segundo plano sin que sus voces sean plenamente exploradas.

Los aspectos técnicos de la película contribuyen en gran medida a su encanto nostálgico. El director de fotografía Abhimanyu Sadanandan captura magistralmente la esencia del pasado de Bangalore, una ciudad tranquila llena de simplicidad antes de convertirse en un bullicioso centro de TI como lo es hoy. La meticulosa atención al detalle de la diseñadora de vestuario Inchara Suresh brilla mientras adorna a los personajes con prendas que nos transportan sin esfuerzo a nuestros propios álbumes de fotos familiares. Las melodías de Bindumalini en la película no sólo complementan la narrativa sino que también capturan el alma de la cultura de Bangalore. La interpretación del Bangalore Suprabatham al principio seguramente te hará reír y permanecerá mucho tiempo después de los créditos, agregando una capa evocadora a la resonancia emocional de la película.

En conclusión, Aachar and Co. ofrece un animador familiar dulce y entrañable que te lleva en un viaje en el tiempo. Si bien puede tropezar ocasionalmente al tejer su complejo tapiz de personajes y temas, su corazón permanece firmemente en el lugar correcto. Esta película es una invitación a abrazar el pasado, recordar las historias que compartieron sus abuelos y padres y reflexionar sobre el poder perdurable de los lazos familiares en un mundo en constante cambio. Así que reúne a tus seres queridos, siéntate y revive la nostalgia de una época pasada con Aachar and Co.

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